L'antologia de ciència ficció de 4 parts de Netflix és una sèrie perfecta

Perfecte és una paraula perillosa per etiquetar un programa de televisió. Fins i tot els espectacles més estimats ensopeguen s'estiren massa o dilueixen les seves idees bàsiques. La llista es fa encara més curta a la ciència ficció, on l'ambició sovint supera l'execució. Les antologies són encara més dures. No obstant això, Netflix Love Death & Robots guanya amb confiança aquesta etiqueta com un dels rars programes sense pràcticament cap debilitat.

Creat per Deadpool director Tim Miller Love Death & Robots és una antologia animada de ritme ràpid per a adults que combina la fantasia de terror de ciència-ficció i la comèdia fosca. Cada episodi breu explica una història independent, sovint d'un estudi diferent, amb tons i temes d'estils d'art molt diferents, tots unificats per una narració de contes d'alt concepte sense por.

Amb quatre temporades ja estrenes, les probabilitats de caiguda eren altes. La majoria de les antologies perden impuls o es repeteixen. Sorprenentment Love Death & Robots només ha esmolat la seva vora. Cada nou lot de LD+R episodis se sent més fresc que l'anterior. Per als subscriptors de Netflix que busquen una qualitat constant d'inici a final, segueix sent un dels rellotges més emocionants disponibles.

Love Death & Robots van perfeccionar l'antologia de ciència-ficció

LD+R perfecciona la narració d'antologia clàssica amb idees atrevides i punxada emocional

Les antologies han estat durant molt de temps les pedres angulars de la ciència-ficció a la petita pantalla. La Zona Crepuscular establir la plantilla fa dècades mentre Mirall negre va modernitzar la fórmula amb una tecno-paranoia elegant. Tots dos són icònics, però cadascun porta temporades desiguals i repetició tonal. Love Death & Robots evita aquestes trampes comprimint les seves històries en ràfegues potents.

Cada episodi de LD+R colpeja amb una precisió extraordinària. La majoria corre menys de vint minuts forçant cada fotograma a importar. No hi ha espai per farcir o sobre-explicar. Episodis com 'Sonnie's Edge' o When The Yogurt Took Over construeixen un món sencer ple de conceptes i personatges únics en qüestió de minuts, però encara donen un cop de puny emocional amb claredat i propòsit.

Igual d'important Love Death & Robots mai es tanca en un sol estat d'ànim . Un episodi pot ser un horror còsmic desolador mentre que el següent és una comèdia absurda. 'Tres robots', per exemple, presenta tres robots que passegen per una ciutat post-apocalíptica mentre critiquen de manera hilarant la humanitat. És el tonal oposat a com Zima Blue, que és una de les meditacions més profundes sobre la importància del propòsit posat a la pantalla.

Aquesta elasticitat es manté LD+R més enllà del fort. Animació experimental acció brutal i profunditat temàtica conviuen de manera natural. En lloc de perseguir el valor de l'impacte o la ironia, aquesta antologia de ciència-ficció equilibra l'espectacle amb les apostes humanes fent que les seves idees més estranyes siguin sorprenentment relacionables i constantment satisfactòries.

Love Death & Robots és un dels programes més consistents de Netflix

Cada temporada manté la mateixa qualitat atrevida sense perdre impuls

La coherència és on la majoria dels originals de Netflix trontollan. Els debuts forts sovint donen pas a seguiments inflats o esgotament creatiu. Les antologies són especialment vulnerables, ja que cada episodi és efectivament una nova producció. Contra aquells pronòstics Love Death & Robots ha lliurat quatre temporades que se senten igualment curats i decidits.

El primer volum va establir el pla amb una varietat implacable i més tard LD+R les temporades van continuar augmentant en qualitat malgrat les probabilitats. Els estudis experimenten amb animacions pictòriques CGI fotorrealistes i dissenys hiper-estilitzats sense perdre la claredat narrativa. En comptes de sentir-se com demostracions tecnològiques, aquests episodis sempre serveixen primer el personatge i el tema, cosa que manté l'espectacle a terra.

Aquesta fiabilitat genera confiança amb els espectadors. Premeu play en qualsevol temporada de Love Death & Robots i seguirà alguna cosa memorable. Poques sèries de Netflix animades o gestionen aquest nivell de qualitat garantida. És un dels únics originals de Netflix que iguala la força de la seva primera temporada cada vegada que torna.

Love Death & Robots mai es tornaran repetitius

Conceptes i estils infinits donen a l'espectacle un potencial de narració il·limitat

La majoria dels espectacles finalment es queden sense carretera. Premis estrets conflictes es reciclen i les apostes disminueixen. Love Death & Robots no s'enfronta a aquest sostre . La seva estructura d'antologia i els seus equips creatius rotatius fan que pugui explorar literalment qualsevol racó de la ciència-ficció sense contradir-se ni repetir fórmules.

Informe Screen Rant: subscriu-te i no et perdis mai el que importa

Un episodi podria capbussar-se en l'horror del cos militar el següent en bucles temporals primer contacte alienígena o intel·ligència artificial filosòfica. "Ice Age" documenta què passa quan la Gail de Mary Elizabeth Winstead i el Rob de Topher Grace descobreixen una civilització en miniatura al seu congelador mentre "Beyond the Aquila Rift" atrapa Thom (Henry Douthwaite) dins d'una il·lusió espacial inquietant. La varietat és sorprenent.

Perquè cadascun episodi de LD+R reinicia el tauler hi ha llibertat per assumir riscos que les narracions en curs eviten. Les històries poden acabar tràgicament ambigüament o en silenci. Els personatges poden existir durant minuts i encara deixen una impressió duradora. Aquesta llibertat creativa evita que l'espectacle s'instal·li en patrons còmodes.

En teoria, la sèrie podria continuar indefinidament alimentada per nous artistes i idees inexplorades. La ciència ficció és il·limitada i Love Death & Robots ho tracta així. Mentre es mantingui la imaginació, la repetició del motor simplement no forma part de l'equació.